1967: A Estréia
Lançado durante o auge da psicodelia, o álbum homônimo David Bowie reunia pop e vanguarda, mas sem resultados muito felizes nas paradas de sucesso.

     1. David Bowie (1967)

1969 - 1973: Da Psicodelia ao Glam
Ao lançar o single de Space Oddity junto com a chegada do homem à lua, o jovem Bowie começa a flertar com o sucesso. A música alcançou o Top 5 britânico, e abriu espaço para que o artista pudesse explorar as sonoridades da época, como a Psicodelia e o Hard Rock - que ganharam mais força com a chegada do guitarrista e produtor Mick Ronson à banda. Por 18 meses entre 72 e 73, Bowie foi um dos artistas mais vendidos na Inglaterra e no mundo: o sucesso de Ziggy Stardust And The Spiders From Mars era evidente na sempre esgotada turnê que, com muito teatralismo e androginia, se tornou um dos momentos mais importantes na história do Rock -ajudando a moldar uma nova cultura pop para as massas, mais iconoclasta, libertária e jovem.

     2. Space Oddity (1969, UK #17, US #16)
     3. The Man Who Sold The World (1970, UK #26)
     4. Hunky Dory (1971, UK #3, US #93)
     5. The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars (1972, UK #5, US #75)
     6. Aladdin Sane (1973, UK #1, US #17)
     7. Pin Ups (1973, UK #1, US #23)

1974 - 1976: Soul e R&B - The Thin White Duke
Diamond Dogs marcou a virada do Rock para uma fase mais dançante na carreira do compositor inglês, que foi buscar novas sonoridades com a turma do Soul na Filadélfia. Foi também o primeiro grande sucesso comercial de Bowie nos Estados Unidos, alcançando o quinto lugar nas paradas americanas - e o primeiro entre singles com "Fame", parceria com John Lennon. A fase que veio a seguir marcou mudanças profundas na vida e carreira do camaleão Pop, influenciada pelo contato com a cocaína nos EUA, e imortalizada na figura mítica de seu novo personagem - o "Duque Branco e Magro", em tradução literal.

     8. Diamond Dogs (1974, UK #1, US #5)
     9. Young Americans (1975, UK #2, US #9)
     10. Station To Station (1976, UK #5, US #3)

1976 - 1980: Fase Berlim
De mudança para Berlim na tentativa de repensar a carreira e o vício em drogas, Bowie se entregou às influências da cena musical alemã e do Krautrock, além de conviver com novos parceiros - notoriamente, Iggy Pop e Brian Eno. O primeiro era objeto de adoração de Bowie, que produziu seu disco de estréia, enquanto Eno, com suas experimentações eletrônicas, recombinava o Bowie dançante à onda Synth Pop que passava pela Europa. O que se sucedeu foi uma das fases mais interessantes e originais de sua discografia, surpreendendo nas paradas com faixas como "Heroes".

     11. Low (1977, UK #2, US #11)
     12. Heroes (1977, UK #3, US #35)
     13. Lodger (1979, UK #4, US #20)
     14. Scary Monsters (and Super Creeps) (1980, UK #1, US #12)

continua abaixo

1989 - 1991: Tin Machine
Ao lado de Reeves Gabrels e dos irmãos Tony e Hunt Sales, Bowie criou a banda Tin Machine numa tentativa de orientar sua música de volta às raízes roqueiras deixadas de lado ao longo da década. A estréia em disco, de 89, previa muito do que retornaria às paradas de sucesso com a explosão do grunge no começo dos anos 90: guitarras barulhentas e riffs dançantes.

     19. Tin Machine (1989, UK #3, US #28)
     20. Tin Machine II (1991, UK #23, US #126)

1992 - 1999: Eletrônico
Ao retomar a parceria com o Chic Nile Rogers em Black Tie White Noise, Bowie deixou de lado a experiência roqueira com a Tin Machine para voltar a se concentrar no Pop, mas com uma percepção renovada sobre modernidade e experimentalismo. Ao reencontrar outro ex-parceiro, Brian Eno, em Outside, Bowie mergulhou de vez na Eletrônica, passando até pelo Drum & Bass em Earthling.

     21. Black Tie White Noise (1993, UK #1, US #39)
     22. The Buddha of Suburbia (1993, UK #87)
     23. Outside (1995, UK #8, US #21)
     24. Earthling (1997, UK #6, US #39)

1999 - hoje: Neoclássico
Ao retomar a parceria com um de seus mais fiéis colaboradores, Tony Visconti, Bowie inaugurou uma nova fase em sua vida de camaleão. Passou a olhar para o passado e a própria carreira com mais carinho, permitindo que se reinterpretasse através de uma visão de mundo diferente e ainda mais contundente após os atentados do 11 de Setembro em Nova Iorque.

     25. Hours (1999, UK #5, US #47)
     26. Heathen (2002, UK #5, US #14)
     27. Reality (2003, UK #3, US #29)



Fonte (discografia): Wikipedia